Théâtre

Les ateliers théâtre sont encadrés par des enseignant.es avec des artistes professionnels, qui proposent des univers artistiques singuliers, connectés avec la création artistique contemporaine.
Les formules proposées s’adressent à tous les niveaux, débutants compris.

Les ateliers proposés

Corps et costumes

photo extraite de La Servante - Solo pour une habilleuse - Création décembre 2025 - Compagnie La Fauvette

Présentation

Ce parcours propose trois temps de travail et de rencontres autour des costumes de scène :  

• une journée de pratique « Corps et costumes », encadré par Carole Vigne et Sandrine Sauron le 14 novembre 2026. 

En lien avec le spectacle La Servante – solo pour une habilleuse de la Cie La Fauvette, cet atelier invite à plonger dans l’univers sensible où la danse rencontre le costume. Entre gestes précis et transformations rapides, les participant.es explorent le rôle essentiel de l’habilleuse et la poésie du mouvement qui naît derrière le rideau, en endossant eux-mêmes les costumes du spectacle. À travers un travail d’écoute, de coordination et de justesse corporelle, chacun découvre comment le costume influence la danse, comment il contraint, libère et métamorphose le corps. Les gestes d’habillage deviennent matière chorégraphique, dessinant une danse intime, sensible et singulière. La rencontre se termine par une mise en mouvement partagée, où les participant.es, tour à tour danseurs et habilleurs, dévoilent une création chorégraphique inspirée des coulisses, reflet de leurs métamorphoses.

• une visite des coulisses du spectacle Qui som! de Baro d'evel, programmé le 11 décembre 2026 à 20h30, La Comédie de Clermont-Ferrand, Scène Nationale. Ce second rendez-vous comprend le spectacle et la visite le lendemain (date à confirmer avec la Comédie).

Sourd aux sirènes délétères de l’actualité, le duo de circassien·nes franco-catalan imagine une riposte hospitalière et festive, placée sous le signe de la joie et de la célébration collective. Alors, quoi de mieux pour se souvenir de notre humanité, qu’un grand banquet partagé ? 

• le spectacle La servante. Solo pour une habilleuse à Thiers, vendredi 15 janvier 2027 (après-midi), suivi d’un bord plateau. 

Que se passe-t-il sur scène lorsque le rideau est tiré ? Avec poésie et lumière, une habilleuse révèle les secrets d’une profession qui rime avec discrétion.
À la lueur d’une servante, sur un plateau vide après la représentation, une habilleuse en train de ranger se dévoile aux spectateurs qui regardent la scène depuis les coulisses. À travers une performance sonore et chorégraphique, elle improvise un récital enchanteur, entre ombre et lumière, célébrant son amour pour son métier. Teaser du spectacle
 

Planning et lieu

Quand ? : le samedi 14 novembre de 10h à 16h

Lieu 

Salle "Couture SUC"
Espace Guy Vignes
(1er étage - escaliers extérieurs)
30, rue Etienne Dolet - Clermont-Ferrand
Plan d'accès Atelier Guy Vignes

Encadrement

Intervenantes

Carole Vigné, artiste pluridisciplinaire – chanteuse, interprète en rue et en salle, ainsi que costumière diplômée des Métiers d'Art – fonde la Compagnie La Fauvette en 2015. En parallèle, elle collabore régulièrement avec plusieurs compagnies régionales, notamment la Compagnie Poplité, dirigée par Sandrine Sauron, danseuse et chorégraphe, avec laquelle elle travaille depuis 2014. De cette collaboration est né en 2025 le spectacle La Servante, un solo pour une habilleuse, produit par la Compagnie La Fauvette.
Fortes de cette rencontre artistique et de leurs parcours complémentaires, elles poursuivent aujourd'hui leur recherche commune autour du corps, du costume et de leur relation intime. Ensemble, elles explorent la complexité et la puissance de ce dialogue entre le mouvement, la matière et l'identité, où le costume devient un véritable partenaire de jeu et de transformation.


Sandrine Sauron Après une formation en danse contemporaine à Clermont-Ferrand puis Bordeaux, Sandrine Sauron obtient un diplôme d’État en danse contemporaine en 2000. Elle s'’installe ensuite à Montpellier de 2001 à 2008 où elle multiplie les expériences auprès de différents chorégraphes. Depuis 2003, elle est directrice artistique de la  Cie PoPLiTé. Son parcours et ses rencontres l’amènent vers le théâtre. Elle travaille aujourd’hui en tant que chorégraphe et collaboratrice artistique pour plusieurs compagnies clermontoises (Le collectif le Bruit des Cloches, Cie La Fauvette, Cie Navta Théâtre Cie Les Barbaries...)
Elle est également, administratrice de production pour le Collectif Le Bruit des Cloches.
Aujourd’hui, elle conduit, avec sa compagnie et d’autres compagnies, des projets d’intervention en EHPAD, notamment au sein d’unités protégées accueillant des personnes atteintes de la maladie d’Alzheimer. 

Responsable pédagogique 

Stéphanie Urdician

UE / loisir

Vous pouvez choisir cet atelier : 

• en loisir (non noté)

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Stand up et humour

Présentation

Faire rire, ça s’apprend ! L’atelier propose une découverte progressive des techniques et rouages de l’humour à travers des improvisations dirigées, l’analyse de sketches d’humoristes, et des jeux d’écriture.

Car si certains font rire sans savoir pourquoi, comprendre les ressorts de l’humour permet à chacun de mieux les utiliser.

Les participant.es s’initieront à l’écriture et à l’interprétation de sketches, seuls ou en groupe, et apprendront à intégrer des touches d’humour dans une prise de parole, un récit, ou même une présentation de type TEDx.

Au fil des exercices, chacun gagnera en aisance à l’oral, développera son sens de la répartie, et partira à la rencontre de l’humoriste qui sommeille en lui.

Un parcours spectateur est adossé à l’atelier (programme détaillé à venir, en lien avec le Comedy club de l’association L’air de rien). 

Planning et lieu

Quand ? : les vendredis de 14h à 17h (au second semestre)

Planning 2026-2027

8, 15, 22, 29 janvier,
5, 12, 19 février,
5, 12, 19 mars
samedi 20  mars (restitution)

Lieu

Espace de répétition Service Université Culture
Campus des Cézeaux - Aubière
Plan d'accès Espace de répétition

Encadrement

Intervenant

Didier Richer, formé au Conservatoire de Clermont-Ferrand, débute sa carrière en jouant pendant huit ans au sein de plusieurs compagnies de commedia dell’arte, mêlant humour, jeu masqué et improvisation. Parallèlement, il se forme au clown, à la dramatisation, puis à l’écriture scénaristique et à la réalisation.
Auteur de nombreux spectacles humoristiques, dont plusieurs one man shows, il écrit également des sketches vidéo sous différents pseudonymes, ainsi que des comédies.

Responsable pédagogique 

Stéphanie Urdician

UE / loisir

Vous pouvez choisir cet atelier : 

• en UE (noté) : UE libre

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Théâtre contemporain et société

Présentation

L’atelier Théâtre contemporain et société propose d’explorer les tensions qui traversent notre réel et s’empare de sujets d’actualité pour en révéler les multiples facettes.

La scène devient le lieu de résonance de questionnements, souvent traitées à travers la fiction, pour en déstabiliser l’ordre réaliste.
Cette année, c’est une forme d’enquête documentée et décalée qui sera menée autour de cette interrogation : Comment faire communauté, plus largement comment faire société ? Qu’est-ce qui nous rassemble, nous sépare ? Qui est inclus dans ce « nous », qui en reste exclu ?

À l’heure où les mouvements nationalistes progressent, où le populisme s’impose comme une réponse aux angoisses, où les discours xénophobes deviennent de plus en plus sonores, l’atelier deviendra un laboratoire critique où disséquer les mécanismes du rejet de l’autre et la manipulation des imaginaires.
À partir d’un corpus composé d’extraits de textes du répertoire théâtral contemporain, d’émissions de radio, d’articles de journaux, de chansons (ou chacun.e peut puiser à sa guise), une proposition scénique s’invente collectivement. Elle se construit au fur et à mesure du processus dans un va-et-vient entre les acteur.ices et la metteuse en scène.

Des séquences s’élaborent, nourries d’exercices, d’expérimentations avec les différents matériaux, d’improvisations avec des objets, de règles du jeu…
En abordant différents registres (satire, parole intime ou performative, chœur, dialogues ou solo), la proposition se veut joueuse, elle n’en reste pas moins une invitation à se rassembler pour mieux se tenir à distance de la haine. Un atelier, en somme, pour cultiver son esprit critique et pour dire, car dire c’est déjà résister.

Un parcours spectateur est adossé à l’atelier : Qui som? vendredi 11 décembre à La Comédie de Clermont-Ferrand.

 Atelier en lien avec le colloque initié par L’Université Clermont-Auvergne : Faire communauté dans l’enseignement supérieur : L’interculturalité comme levier d’intégration, de reconnaissance et d’appartenance. Participation le jeudi 26 novembre après-midi. 

Planning et lieu

Quand ? : Les vendredis de 18h30 à 21h30 / les samedis de 11h à 17h / dimanche de 13h à 20h

Planning 2026-2027

23 octobre,
6, 20, 27 novembre,
11 décembre,
15, 16, 22 janvier,
12, 19, 20 février,
5, 6, 7, 10, 11, 12 mars 

Lieu

Salle Georges Guillot
Résidence Lebon
28, bd Côte Blatin - Clermont-Ferrand
Plan d'accès salle Guillot

Encadrement

Intervenante

Marielle Coubaillon (Compagnie Show Devant), suit une formation de comédienne au sein de l'école de l'Atelier théâtral national de la maison de la culture de Bourges (ATR). A Clermont-Ferrand, elle travaille avec de nombreuses compagnies de la région Auvergne notamment le "Wakan théâtre", la" Compagnie DF", le "Théâtre du Pélican", "Brut de béton compagnie", "Le zèbre théâtre", "Les ateliers du Capricorne", "L'écart théâtre". Elle a étroitement collaboré avec avec le théâtre du Pélican sur de nombreuses créations (Lève ta garde de Gilles Granouillet, Bleu électrique de Gwendoline Soublin, Nous ne serons pas les sentinelles de vos ruines de Guillaume Cayet). Elle s'exporte aussi : avec Jean-Louis Hourdin dans A l’aventure, avec Benoît Resillot (C’est pas la même chose) (Compagnie Atopique), avec Christophe Léodey (L’humanité ordinaire, C.D.N Caen), et avec Frédéric Fisbach (Compagnie Atopique) dans Agrippina de Haendel sur le livret de Grimani (direction musicale Jean-Claude Malgoire). Actuellement en création pour le spectacle Women 2025, on en est où ?, compagnie Etc... Art.
Avec Jean-Louis Bettarel et Anne Gaydier, elle assure la responsabilité artistique de la Compagnie Show devant. Elle écrit et joue L'amour, l'amour, l'amour, la lecture spectacle Mémoires de porc-épic d'Alain Mabanckou, elle met en scène No way Véronica + Bande annonce = 2 pièces piégées d'Armando Llamas et Shitz de Hanoch Levin ; avec Anne Gaydier elle met en scène et joue dans Que quelque chose se passe d'après la trilogie théâtrale de Leslie Kaplan, créé en décembre 2018. En 2023, elle met en scène avec Marie-Anne Denis Histoire d'une mouette et du chat qui lui apprit à voler de Luis Sepúlveda, actuellement en tournée.
Elle participe à de nombreuses lectures pour diverses compagnies, dont la Compagnie Show Devant, les Guêpes rouges théâtre, Lectures à la carte, la compagnie DF.

Responsable pédagogique 

Stéphanie Urdician

UE / loisir

Vous pouvez choisir cet atelier : 

• en loisir (non noté)
• en UE (noté) : UE libre, UE PPP, UE obligatoire L2 Arts du spectacle, UE LCréa

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Théâtre en espagnol

Présentation

Ce laboratoire théâtral en langue espagnole ouvre un passage vers la vie et l’œuvre de Gabriela Mistral (1889-1957), poétesse chilienne, enseignante et diplomate, première femme sud-américaine à avoir reçu le prix Nobel de littérature en 1945. Nous traverserons sa trajectoire littéraire — poèmes, essais, correspondances — comme on entre dans un paysage, à la recherche de ses voix multiples. Lire, interpréter, déplacer ses textes : les inscrire dans leurs contextes de production et de réception pour mieux en faire surgir les échos d’aujourd’hui. Dans cette optique, une phase préalable d’enquête archivistique pourra être mise en œuvre, le traitement scénique de l’archive sera au cœur de l’expérimentation. 

Au croisement du corps et de la parole, notre recherche scénique tentera d’approcher la poésie mistralienne comme une force incarnée. De cette exploration naîtront des figures fictionnelles et un espace symbolique, un lieu de résonance entre passé et présent. Longtemps enfermée dans l’image d’une figure maternelle et bienveillante, Gabriela Mistral se révèle aujourd’hui autrement. Depuis quelques années, elle est devenue une icône réinvestie par les mouvements féministes chiliens et les communautés LGBTQ+. Sa poésie circule dans l’espace public : sur les murs, dans les voix, dans les gestes. Elle se fait corps, matière, cri — un signe de résistance, une parole en marche vers plus de justice et d’égalité. Une nouvelle génération de lectrices et de chercheuses rouvre ses textes, y découvre une voix libre, indocile, profondément contemporaine.

L’atelier propose également un dialogue avec la démarche artistique de Claudia Urrutia, metteuse en scène franco-chilienne de la compagnie La Mistral. Sa recherche, nourrie par l’héritage mistralien, s’inscrit dans une quête de transmission et dans une nécessité de se relier au vivant à travers l’acte de créer. Sa pratique multidisciplinaire s’enracine dans l’expérience du déplacement - déracinement et ré-enracinement - comme une traversée à travers des terres mouvantes. Elle se déploie à la manière d’une marche : un geste, un rythme où le corps devient mémoire et territoire. Et la création, un seuil fragile où se rassemblent les voix et se réinvente le commun.

Ce laboratoire est en lien avec le programme Matrimoine afro-américano-caribéen (MAAC) et l’Atelier Recherche-Création du Centre de Recherches sur les Littératures et la Sociopoétique. 

Un parcours spectateur est adossé à l’atelier :  

• 14 janvier 2027 à 20h : La maison de Bernarda Alba de Federico Garcia Lorca, La Comédie de Clermont-Fd. Durée : 1h45 https://www.lacomediedeclermont.com/events/la-maison-de-bernarda-alba 
• La Cour en chantier, 20 mars 2027 après-midi, Cour des Trois Coquins  
• Festival Littérature Au Centre (30 mars au 4 avril 2027 : Littérature et adolescences) 
• Semaine du cinéma hispanique (30 mars au 6 avril 2027) 

Planning et lieu

Quand ? : Les jeudis de 17h30 à 20h30 + 2 samedis (au second semestre)

Planning 2026-2027

14, 21, 28 janvier,
4, 11, 18 février,
4, 11, 18, 25 mars
1er, 3, 7, 8 avril

Lieu

Salle Georges Guillot
Résidence Lebon
28, bd Côte Blatin - Clermont-Ferrand
Plan d'accès salle Guillot

Encadrement

Intervenantes

Claudia Urrutia, artiste pluridisciplinaire, comédienne, chanteuse et plasticienne, née au Chili. Elle poursuit des études supérieures d’art dramatique à l’université catholique du Chili et à l’université de São Paulo au Brésil. Depuis 1998, elle partage son travail artistique entre le théâtre, le chant et l’enseignement (Chili, Colombie, Brésil et France). Plusieurs personnalités ont marqué son parcours, sur des sentiers proches du théâtre, de la danse et de la musique populaire. Elle a joué entre autres sous la direction de Willy Semler, Ramón Núñez, Adel Hakim et Enrique Buenaventura. En 2011, suite à 5 ans d’études à l’École Supérieure d’Art de Clermont Métropole, elle s’oriente vers des créations pluridisciplinaires où elle intègre les notions d’installation et de performance. Son travail de mise en scène de l’objet est influencé par sa formation au Laboratoire d’étude du Mouvement à l’École internationale de théâtre de Jacques Lecoq à Paris. Aujourd’hui elle poursuit sa recherche personnelle et artistique au sein de la compagnie Zumaya Verde.

Sol Arreola, Doctorante en troisième année au Laboratoire de recherche sur le langage (LRL), elle travaille sur une thèse intitulée « Proposition d’approche énactive et interculturelle de l’enseignement-apprentissage de l’espagnol de spécialité : une application aux métiers du commerce international ». Professeure d’espagnol langue étrangère à Clermont-Ferrand, elle possède plus de dix ans d’expérience internationale dans divers domaines professionnels. Ses travaux portent sur l’innovation pédagogique dans l’enseignement de l’espagnol de spécialité, à partir d’une approche énactive et interculturelle, en mobilisant des pratiques théâtrales. Elle dispose également d’une formation continue en espagnol langue étrangère (ELE) et en traduction. Son parcours s’inscrit dans une forte dynamique multiculturelle et dans une expérience professionnelle étroitement liée à des contextes internationaux.

Responsable pédagogique 

Stéphanie Urdician

UE / loisir

Vous pouvez choisir cet atelier : 

• en loisir (non noté)
• en UE (noté) : UE libre, UE PPP, UE L1 EFE, UE LCréa

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Théâtre et inclusion : être là autrement

Présentation

Cet atelier propose une aventure collective entre étudiants et étudiantes de l’UCA et membres du GEM (groupe d'entraide mutuelle) TSA (Trouble du spectre autistique) de Chamalières.

Il s’agit d’une invitation à travailler autour du thème de la rencontre en partageant plusieurs pratiques artistiques liées au théâtre : écriture, jeu, chant, masque, marionnette. 

Cet atelier propose une exploration douce et inclusive du théâtre comme espace de présence à soi, aux autres et au monde.
À travers la voix, le geste, le rythme, le silence, les déplacements ou la lecture performée, les participantes et participants expérimenteront différentes manières d’occuper l’espace et d’entrer en relation, sans exigence de performance théâtrale classique. 

Un parcours spectateur est adossé à l’atelier :
- Poussières, vendredi, 6 novembre 2026, Comédie de Clermont-Ferrand
- La Cour en chantier, 20 mars 2027, Cour des Trois Coquins 

Conçu en partenariat entre la Mission Autisme & TND UCA, le Service Université Culture et le GEM TSA, l’atelier se déroulera en partie à l’université, en partie au GEM, et comprendra également des sorties théâtre. Une restitution, conçue et portée par le groupe, pourra être envisagée à la fin de l’année.  

Planning et lieu

Quand ? : Les jeudis de 17h à 19h + deux dimanches 

Planning 2026-2027

1er, 8, 15 octobre,
5 novembre,
10, 14, 21 janvier,
4, 7, 11 février,
11, 20 mars (C3C),
1er avril (C3C), 7, 8 avril

Lieu

Semestre 1 :
Salle Georges Guillot
Résidence Lebon
28, bd Côte Blatin - Clermont-Ferrand
Plan d'accès salle Guillot

Semestre 2 :
Espace de répétition Service Université Culture
Campus des Cézeaux - Aubière
Plan d'accès Espace de répétition

Cour des Trois Coquins (C3C)
12 Rue Agrippa d'Aubigné - Clermont-Ferrand
Plan accès Cour des Trois Coquins

Encadrement

Intervenante

Éleonore Antoine-Snowden : Compagnie Copeau Marteau est une compagnie de spectacle vivant qui met le désir d'émancipation et de rencontre au coeur de ses créations. Les équipes de Copeau Marteau sont éclectiques (théâtre, marionnette, musique...) Elles créent des spectacles, mènent des actions collectives et participatives qui réunissent artistes et habitant·e·s et proposent des formations aussi bien auprès de publics professionnels qu'amateurs.
Copeau Marteau défend un théâtre contemporain et populaire, de recherche et de plaisir, qui s'intéresse à ce qui est étrange et étranger (à la fois chez les autres et en soi), aux différentes manières d'être, à l'intelligence du corps, à ce qui nous fait nous sentir vivants.

Responsable pédagogique 

Stéphanie Urdician

UE / loisir

Vous pouvez choisir cet atelier : 

• en loisir (non noté)
• en UE (noté) : UE libre, UE PPP, UE obligatoire L2 Arts du spectacle, UE LCréa

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Théâtre et marionnettes

Présentation

Plongez dans la création

Cet atelier propose de faire l'expérience du processus de création à partir du travail en cours de la compagnie Copeau Marteau. Accompagnés par les artistes de la compagnie, les participant.e.s découvriront les différents outils mobilisés pour écrire un spectacle : improvisations, écriture de plateau, écriture collective, écriture à partir d'une parole collectée, construction de masques, marionnettes, composition sonore...
Quelques exemples de thèmes de recherche que nous explorerons ensemble : la rencontre, l'écoute, la transmission, la traversée, la figure du tigre, la rue comme espace partagé...

Ce qui importe dans le travail de Copeau Marteau :

• jouer
• rencontrer l'autre
• prendre le temps
• aller au fond des choses
• croire à la puissance d'un geste
• accorder son attention à ce qui est petit
• écrire et chercher à traduire poétiquement
• faire confiance à ce qui nous échappe et infuse
• créer des spectacles sensibles, concrets et accessibles
• partager des outils et faire découvrir une pratique artistique

Un parcours spectateur est adossé à l’atelier :
- Poussières, jeudi 5 ou vendredi 6 novembre 2026, à La Comédie de Clermont-Ferrand
- Cour en chantier, Cour des Trois Coquins, 20 mars 2027
 

Planning et lieu

Quand ? : Les vendredis de 14h à 17h + 2 samedis

Planning 2026-2027

2, 9, 16, 17 octobre,
6 novembre,
15, 22 janvier,
5, 12, 13 février,
12, 19, 26 mars

Lieu

Salle Georges Guillot
Résidence Lebon
28, bd Côte Blatin - Clermont-Ferrand
Plan d'accès salle Guillot

Encadrement

Intervenante

Éleonore Antoine-Snowden : Compagnie Copeau Marteau est une compagnie de spectacle vivant qui met le désir d'émancipation et de rencontre au cœur de ses créations. Les équipes de Copeau Marteau sont éclectiques (théâtre, marionnette, musique...) Elles créent des spectacles, mènent des actions collectives et participatives qui réunissent artistes et habitant·e·s et proposent des formations aussi bien auprès de publics professionnels qu'amateurs.
Copeau Marteau défend un théâtre contemporain et populaire, de recherche et de plaisir, qui s'intéresse à ce qui est étrange et étranger (à la fois chez les autres et en soi), aux différentes manières d'être, à l'intelligence du corps, à ce qui nous fait nous sentir vivants.

De 2025 à 2027, Copeau Marteau est en résidence de territoire dans le quartier Saint-Jacques.

Responsable pédagogique 

Stéphanie Urdician

UE / loisir

Vous pouvez choisir cet atelier : 

• en loisir (non noté)
• en UE (noté) : UE libre, UE PPP, UE obligatoire L2 Arts du spectacle, UE LCréa

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Théâtre musique et interculturalité

Présentation

L'atelier « Théâtre, musique et interculturalité » est un laboratoire dans lequel, à partir d'exercices corporels et vocaux, de jeux et improvisations de groupe, sont écrites scènes et chansons, dans le but de créer un spectacle théâtral et musical, en collaboration avec des étudiant.es exilés-réfugiés, apprenants en langue française. Aucun prérequis artistique n'est demandé pour participer à l'aventure : seul le désir d'inventer, de s'exprimer, d'expérimenter et de s'ouvrir à l'autre est primordial.

Les rencontres, entre des individus, des personnalités, des langues, des cultures différentes, sont au centre du travail. Les souvenirs, les rêves, la poésie, l'humour, deviennent les moteurs d'une création collective.

Les musicien.nes, les étudiant.es ayant eu une expérience artistique préalable, sont bien entendu les bienvenu.es.

En collaboration avec le centre FLEURA (centre de français langue étrangère) et l'association Euroculture en Pays Gentiane.

Planning et lieu

Quand ? : Les mercredis de 14h à 17h (sauf exception voir planning)

Attention : vous pouvez prendre cet atelier soit au semestre 1 soit au semestre 2 soit les deux.

Planning 2026-2027

Semestre 1 :
14, 21 octobre,
4, 18, 25 novembre,
2, 9, 16 décembre,
6, 13, 20 (13h-17h), 27 (restitution) janvier,

Semestre 2 : 
10, 17 février ,
3, 10, 17, 24, 31 mars,
7, 28 avril,
5, 12, 19, 26 (15h-19h restitution) mai

Lieu

Salle Georges Guillot
Résidence Lebon
28, bd Côte Blatin - Clermont-Ferrand
Plan d'accès salle Guillot

Encadrement

Intervenants

Bertrand Festas, comédien, chanteur, metteur en scène et auteur. Il s’est formé aux Conservatoires de Clermont-Ferrand et du 19ème arrondissement de Paris, puis au sein de la compagnie-école « À Travers Chants » et de la Cie Jacques Fontaine, ainsi qu’auprès de pédagogues comme Jean-Michel Rabeux ou Anne Coutureau. Il développe plusieurs projets en lien avec la musique (concerts-spectacles, lectures musicales), tout en poursuivant son travail avec différentes compagnies (Cie des Steppes, Cie Euroculture, Cie Désamorces, Cie Les Inspirines,...) autour du jeu, de l'écriture et de la mise en scène.

Frédéric Girard, auteur, compositeur, interprète, guitariste. Il a à son actif plusieurs centaines de concerts en France et en Europe, avec différentes formations (Brank Shme Bleu, TACT, Le Grand Objet Extérieur, etc.). Il participe aussi à la production de plusieurs albums. Diplomé par le CFMI Île-de-France, il se spécialise depuis 2018 dans la pédagogie de la musique, en parallèle à son parcours créatif et artistique. 

Responsable pédagogique 

Céline Evesque

UE / loisir

Vous pouvez choisir cet atelier : 

• en loisir (non noté)
• en UE (noté) : UE libre, UE PPP, UE LCréa

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